Το μπάνιο είναι μέρος για απομόνωση και προβληματισμό. Ίσως γι’ αυτό εκεί μας έρχονται οι καλύτερες ιδέες. Ο συνδυασμός χαλάρωσης και συγκέντρωσης κάνει το μπάνιο ένα πολύ δημιουργικό μέρος, λέει το qssupplies.
Γενιές καλλιτεχνών έχουν αξιοποιήσει την έμπνευση που τους προσέφερε αυτός ο χώρος. Από εξπρεσιονιστές ως καλλιτέχνες της ποπ άρτ, πολλοί θρυλικοί ζωγράφοι μας έχουν δείξει πώς φαίνεται το μπάνιο μέσα από τα μάτια τους.
Ακολουθούν έξι διάσημοι πίνακες ζωγραφικής με θέμα το μπάνιο και τις ψηφιακές αναπαραγωγές τους ώστε να δείτε πώς θα ήταν στην πραγματικότητα.
1. Perkins Harnly – Bathroom (1935)
Ο Perkins Harnly έζησε τον 20ο αιώνα, αλλά είναι πιο γνωστός για τους βικτοριανούς χώρους που σχεδίασε για το Index of American Design κατά τη διάρκεια της παγκόσμιας οικονομικής ύφεσης του 1929. Το Bathroom είναι ένα τέτοιο έργο. Γι’ αυτό είναι τόσο λεπτομερές και ρεαλιστικό παρόλο που αποπνέει μια αίσθηση μοναξιάς.
Αυτό το βικτοριανό μπάνιο είναι ιδιαίτερα κομψό και απέχει πολύ από τις μινιμαλιστικές τάσεις του 20ού αιώνα. Λεπτομέρειες όπως η ξύλινη επένδυση και το παραβάν κινέζικου στιλ προσθέτουν μια στιγμιαία αίσθηση ιστορίας και πολυτέλειας. Είναι ένα μπάνιο που έχει σχεδιαστεί για να αντέξει στο χρόνο.
2. Fernando Botero – The Bathroom (1995)
Ο Fernando Botero αυτόαποκαλείται ως «ο πιο κολομβιανός καλλιτέχνες της Κολομβίας». Ζωγραφίζει σε στυλ «μετα-αφηρημένο ρεαλιστικό», γνωστό και ως Boterismo. Οι εικόνες του δημιουργούν έναν ρεαλιστικό κόσμο φιλτραρισμένο μέσα από τη μνήμη, τις φιγούρες, τα φωτιστικά και τα έπιπλα του μπάνιου που μοιάζουν πιο αληθινά και από τα αληθινά. «Φουσκώνω τους ήρωες μου για να τους κάνω πιο αισθησιακούς», λέει ο ίδιος.
Ο Botero έχει ζωγραφίσει πολλές σκηνές μπάνιου που τείνουν να μοιάζουν περισσότερο οικείες παρά κλειστοφοβικές. Αν έχετε μικρό μπάνιο στο σπίτι, δοκιμάστε να μεγαλώσετε το χώρο χρησιμοποιώντας φωτεινά χρώματα χωρίς σχέδια.
3. Roy Lichtenstein – Bathroom (1961)
Αυτό το μπάνιο είναι ένα από τα εβδομήντα ασπρόμαυρα έργα που έφτιαξε ο Lichtenstein τη δεκαετία του 1960. Περιορίζοντας τον εαυτό του στο βιομηχανικό-εμπορικό στυλ διαφημίσεων και κόμικς, βρήκε τη δική του «φωνή», παρά την προφανή ανωνυμία του έργου. Το μπάνιο σε αυτήν την ελαιογραφία είναι τόσο ανώνυμο (εμπνευσμένο από διαφημιστικά φυλλάδια) όσο και γεμάτο χαρακτήρα.
Το μπάνιο του Lichtenstein είναι το τέλειο μοντέλο για όσους αναζητούν κάτι κομψό. Χρησιμοποιεί βιομηχανικές πινελιές όπως οι εκτεθειμένοι σωλήνες και τα επαναλαμβανόμενα πλακάκια. Η χρήση ενός μόνο συνδυασμού χρωμάτων, ακόμη και στις πετσέτες, θα κάνει το μπάνιο σας να μοιάζει με μια φανταχτερή γκαλερί τέχνης.
4. Carl Larsson – Bathroom Scene – Lisbeth (1909)
Ο Carl Larsson ήταν Σουηδός ζωγράφος που γεννήθηκε το 1853. Η Lisbeth ήταν το τέταρτο από τα οκτώ παιδιά του. Η σύζυγος του, Karin Bergöö, ήταν επίσης καλλιτέχνης. Μαζί σχεδίασαν το σπίτι τους, το Lilla Hyttnäs, σε στυλ Arts and Crafts.
Στον πίνακα, ξεχωρίζουν οι εξωτερικοί σωλήνες, ο πράσινος τοίχος και το ξύλινο πάτωμα σε στυλ σάουνας, αποδεικνύοντας ότι δεν έχει σημασία πόσα χρήματα ξοδεύετε για το μπάνιο σας, αρκεί να προσέχετε την κάθε λεπτομέρεια.
5. Edvard Munch – Marat in the Bath και Charlotte Corday (1930)
Αυτό το μπάνιο προσφέρεται τόσο για υπαρξιακές κρίσεις όσο και για καλλιτεχνική δημιουργία. Το μπάνιο του Edvard Munch, του νορβηγού «πατέρα του εξπρεσιονισμού», δεν αποτελεί μια συνεύρεση μεταξύ εραστών, αλλά τη σκηνή της δολοφονίας του γάλλου επαναστάτη Jean-Paul Marat από τη Charlotte Corday. Ενώ παράλληλα διοχετεύει και βίαια γεγονότα από την προσωπική ζωή του Munch.
Δεν είναι το πιο όμορφο μπάνιο, αλλά η χρήση μαρμάρου προσθέτει μεγαλείο και μια αίσθηση καθαριότητας. Τα πλακάκια από τερακότα μοιάζουν πολύ ευρωπαϊκά και η τοξωτή πόρτα μαλακώνει το σκηνικό. Ο Munch ζωγράφισε το μπάνιο του Marat δύο φορές.
6. Pierre Bonnard – Nude in Bath (1925)
Ο Γάλλος Pierre Bonnard είναι ο ζωγράφος που χρειάζεστε αν ψάχνετε για έμπνευση. Ήταν μετα-ιμπρεσιονιστής, επηρεασμένος από τις ιαπωνικές ξυλογραφίες και τον Paul Gauguin. Ήταν επίσης ειδικός σε ό,τι αφορούσε το μπάνιο, καθώς η σύντροφός του, Marthe de Méligny, λουζόταν καθημερινά για ιατρικούς λόγους. Την ζωγράφισε πάνω από 300 φορές.
Όπως και ο Botero, ο Bonnard ζωγράφιζε αναμνήσεις. Αυτό του έδωσε την ελευθερία να πειραματιστεί με απίθανους, ζωηρούς συνδυασμούς χρωμάτων. Το φωτεινό, μοτίβο χαλιού- μπάνιου προσθέτει στιγμιαία ζεστασιά και χαρακτήρα στο στενό χώρο. Μαζί με αυτήν την κίτρινη καρέκλα, δημιουργεί μια μποέμικη αίσθηση. Η λεπτή λιλά κουρτίνα και οι απαλοί πράσινοι τοίχοι κάνουν το χρώμα να κινείται και το δωμάτιο να φαίνεται λίγο μεγαλύτερο.
*ΔΕΙΤΕ ΕΠΙΣΗΣ