Για τρεις δεκαετίες, ο Han Hsu Tung καταφέρνει να σταματά τον χρόνο με τα εξαιρετικά ξύλινα γλυπτά του. Άκρα, πρόσωπα και ολόκληρα σώματα μοιάζουν σαν να έχουν παγώσει στο χρόνο και περιμένουν τη στιγμή που θα κινηθούν ξανά. Πρόσφατα, όμως, ο Ταϊβανέζος καλλιτέχνης επανεξέτασε τον τρόπο με τον οποίο απεικονίζει την κίνηση, επιλέγοντας πλέον να την ενσωματώνει κυριολεκτικά, λέει το mymodernmet.
Το έργο All Beings απεικονίζει μια προτομή του Βούδα, με τα μάτια του γαλήνια κλειστά. Στην κορυφή του κεφαλιού του ακουμπά ένας άλλος Βούδας, πλαισιωμένος από περίτεχνα διακοσμητικά στοιχεία, όλα σκαλισμένα με ακρίβεια στο μαλακό ξύλο. Αυτό που ξεχωρίζει το All Beings από τα προηγούμενα έργα του Tung είναι τα μηχανικά του στοιχεία: πολλά από τα τμήματα του γλυπτού κινούνται αργά μέσα κι έξω, με το κεφάλι της προτομής να χωρίζεται στα δύο καθώς ανυψώνεται. Όπως και στα άλλα του γλυπτά, το All Beings προσομοιώνει ένα glitch χωρίς ψηφιακές παρεμβάσεις, αλλά εδώ κάνει ένα βήμα παραπέρα: το glitch αυτό εκτυλίσσεται σε πραγματικό χρόνο όχι απλώς στη φαντασία μας.
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.
Ο καλλιτέχνης έχει μοιραστεί παρόμοια έργα, συμπεριλαμβανομένου ενός στο οποίο ένας άντρας στέκεται ακίνητος. Η άκαμπτη στάση του όμως δεν διαρκεί πολύ, καθώς διακόπτεται από ρυθμικές κινήσεις στο στήθος και τους ώμους του. Αυτές οι κινήσεις θυμίζουν τόσο αναπνοή όσο και το σταθερό πάτημα πλήκτρων πιάνου, ενισχύοντας τη ποιητικότητα του έργου. Το κεφάλι του άντρα μετατοπίζεται, με τη δεξιά πλευρά του κρανίου του να υψώνεται στον αέρα, ενώ τα κάτω χείλη του ανοίγουν σαν μαριονέτα. Όπως και το All Beings, έτσι κι αυτό το έργο μετατρέπει το γνωστό glitch του Tung σε μια ζωογόνο δύναμη, όπου ο άνθρωπος και η τεχνολογία συγχωνεύονται σε κάτι ενιαίο.
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.

