Γιώτα Κωνσταντινίδου
Η «Ιζαντόρα Ντακ», το παιδικό θεατρικό έργο της Στέλλας Μιχαηλίδου, που έχει συμπληρώσει σχεδόν ένα μήνα επιτυχημένων σχολικών παραστάσεων και ήδη έχει αγαπηθεί από το μαθητικό κοινό όλης της Βόρειας Ελλάδας, ξεκίνησε από την Κυριακή 25 Νοεμβρίου 2018 τις παραστάσεις για το κοινό.
Ηρωίδα του έργου είναι η Ιζαντόρα, μια μικρόσωμη πάπια που ζει στη Λίμνη των Κύκνων, η οποία ονειρεύεται να γίνει μπαλαρίνα κι ας είναι η τελευταία στην τάξη. Οι συμμαθητές της την κοροϊδεύουν και την απομονώνουν, αλλά η ίδια ανακαλύπτει τον δικό της, ελεύθερο χορό, χωρίς τους περιορισμούς που βάζει το μπαλέτο. Έτσι, σιγά σιγά αρχίζει να πιστεύει στον εαυτό της ξεπερνώντας τον φόβο, τη μοναξιά και τις δυσκολίες.
Η αναγνώριση και ο σεβασμός στη διαφορετικότητα, η αποδοχή του «άλλου», η ελευθερία στη σκέψη και στην έκφραση, η δύναμη της συγγνώμης και της συγχώρεσης, αποτελούν βασικούς σταθμούς στην παράσταση, η οποία διακρίνεται για το χιούμορ της και προσφέρει μια πλούσια και ολοκληρωμένη θεατρική εμπειρία, με πολλή μουσική, χορό και βιντεοπροβολές.
Με σαφείς αναφορές στη μεγάλη χορεύτρια και χορογράφο, Ιζαντόρα Ντάνκαν και στο «Ασχημόπαπο» του Άντερσεν, η μικρόσωμη πάπια ονειρεύεται να γίνει μπαλαρίνα. Οι θεατές, μικροί και μεγάλοι, μέσα από τη συγκίνηση και το χιούμορ, αναγνωρίζουν αξίες, όπως η αποδοχή του «άλλου», ο σεβασμός στη διαφορετικότητα, η δύναμη της συγγνώμης και της συγχώρεσης και η ελευθερία της σκέψης.
-Το θεατρικό σας έργο έχει καταφέρει να αγαπηθεί από το μαθητικό κοινό της Βόρειας Ελλάδας. Γιατί πιστεύετε συνέβη αυτό;
Φτιάχτηκε με πολλή αγάπη και με μεγάλη φροντίδα από όλους τους εμπλεκόμενους: συντελεστές, ηθοποιούς, χορευτές και μουσικούς. Το κοινό, όχι μόνο το μαθητικό αλλά και το ενήλικο, το εισπράττει αυτό και ανταποκρίνεται ανάλογα. Υπάρχει έντονη συγκίνηση στην παράσταση. Βλέπουμε τους θεατές να κλαίνε και να γελάνε και κάποιοι από αυτούς στο τέλος να ομολογούν πως το έργο τους έχει αγγίξει σε κάτι πολύ βαθύ και προσωπικό.
-Η «Ιζαντόρα» θυμίζει ηρωίδες μεγάλων έργων, βιβλίων, ταινιών. Από πού πηγάζουν οι δικές σας επιρροές;
Η «Ιζαντόρα Ντακ» είναι μια σαφής και εύκολα αναγνωρίσιμη αναφορά στη μεγάλη χορεύτρια και χορογράφο, Ιζαντόρα Ντάνκαν. Η Ντακ και η Ντάνκαν έχουν πάθος με το χορό, είναι έξυπνες, ανήσυχες και τολμηρές. Το μπαλέτο με τις αυστηρές του φόρμες είναι πολύ περιοριστικό και αδυνατεί να εκφράσει με τρόπο ειλικρινή και πλήρη την ανήσυχη ψυχή τους κι έτσι σπάνε τους επιβεβλημένους κώδικες και ανοίγουν έναν καινούργιο δρόμο που αλλάζει τη μέχρι τότε αντίληψη για το χορό. Είναι θέμα επιβίωσης. Δεν μπορούν να κάνουν αλλιώς αν θέλουν να παραμείνουν ζωντανές. Η ιστορία της ηρωίδας έχει επίσης πολλά κοινά στοιχεία με ένα παραμύθι που αναφέρεται κατ’ εξοχήν στη διαφορετικότητα, «το Ασχημόπαπο» του Άντερσεν. Η αγάπη μου για το χορό, τα παραμύθια καθώς και για όλα τα πλάσματα που πονάνε, που είναι μόνα, που δεν είναι εύκολα αποδεκτά αλλά βρίσκουν ή δεν βρίσκουν τη δύναμη να παρηγορηθούν και να προχωρήσουν, οι δικές μου πληγές, οι απορίες, η ανάγκη να συναντηθώ με τον κόσμο, να μοιραστώ φως, χαρά και συγκίνηση είναι που δίνουν κατεύθυνση και επηρεάζουν ό,τι κάνω.
-Τι πρωτοστατεί στη δική σας σκηνοθετική οπτική;
Οι αλήθεια στις σχέσεις, η ζωντάνια, ο ρυθμός, το χιούμορ , η αθωότητα και η αισθητική.
-Διαφορετικότητα, απομόνωση, αγώνας για αποδοχή, σεβασμό, είναι έννοιες που ξεπηδούν από το έργο. Τα παιδιά τις αναγνωρίζουν;
Πολύ καθαρά. Τα παιδιά είναι πολύ ευαίσθητα στη διαφορετικότητα, έχουν έντονα το αίσθημα του ανήκειν και της ανάγκης για αναγνώριση, αποδοχή και αγάπη. Φυσικά το κάθε παιδί έχει διαφορετικά βιώματα, διαφορετικό ψυχισμό και ευαισθησία, αλλά νομίζω πως δεν υπάρχει ούτε ένα πλάσμα στον κόσμο, ακόμη και σε πολύ μικρή ηλικία, που να μην έχει νοιώσει έστω για λίγο τον πόνο της απόρριψης και της μοναξιάς.
-Είναι ένα έργο που απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες. Ποιο είναι εκείνο το στοιχείο που κρατά αμείωτο το ενδιαφέρον ενός μικρού και ενός ενήλικου θεατή;
Το γεγονός πως ο καθένας, ανεξαρτήτως ηλικίας, βρίσκει κάτι στο έργο και την παράσταση για να καθρεφτιστεί. Επίσης οι ερμηνείες των ηθοποιών, ο πλούτος των χορευτικών, της μουσικής και των εικόνων.
-Ποιο είναι το πιο συγκινητικό σχόλιο που ακούσατε για την παράστασή σας και το θυμάστε πάντα;
Παίζεται λίγο καιρό τώρα και ακόμη δεν έχω ακούσει κάτι που να μπορώ να πω ότι θα το θυμάμαι σε όλη μου τη ζωή. Πολλά είναι τα παιδιά που στο τέλος της παράστασης δηλώνουν με περηφάνεια πως κι αυτά χορεύουν ή πως θέλουν να ξεκινήσουν μαθήματα χορού. Φράσεις όπως: «το πιο ωραίο θέατρο του κόσμου», «ξεράθηκα στο κλάμα», «είναι πολύ αστείο», «δεν έπρεπε φέρονται έτσι στην Ιζαντόρα», «θα ξανάρθουμε με τους φίλους μας», τις ακούμε συχνά.
-Θα θέλατε να μας μεταφέρετε μια φράση που το έργο που αγαπάτε πολύ;
«Κι αν τα φτερά μου είναι μικρά και τα πόδια μου στραβά, την ψυχή μου που χορεύει τίποτα δεν τη σταματά».
ΗΜΕΡΟΛΟΓΙΟ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΚΟΙΝΟΥ:
ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΣ
Τετάρτη 26/12, ώρα 18:00/ Παρασκευή 28/12, ώρα 18:00
ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΣ 2019
Πέμπτη 3/1, ώρα 18:00/ Παρασκευή 4/1, ώρα 18:00/ Σάββατο 5/1, ώρα 18:00/ Κυριακή 6/1, ώρα 11:30/ Κυριακή 27/1, ώρα 11:30
ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΣ 2019
Σάββατο 9/2, ώρα 18:00/ Κυριακή 10/2, ώρα 11:30/ Κυριακή 24/2, ώρα 11:30
ΜΑΡΤΙΟΣ 2019
Σάββατο 23/3, ώρα 18:00/ Κυριακή 24/3, ώρα 11:30/ Κυριακή 31/3, ώρα 11:30
Χώρος: Κτίριο Μ2 – Αίθουσα Αιμίλιος Ριάδης
Τιμές εισιτηρίων: 10€, 7€ (μειωμένο)
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο – Σκηνοθεσία – Επιμέλεια κίνησης Στέλλα Μιχαηλίδου/ Μουσική Κώστας Βόμβολος/ Σκηνικά Λίλα Καρακώστα/ Κοστούμια – Μάσκες – Ειδικές κατασκευές Δήμητρα Γιοβάνη, Πένη Ντάνη/ Φωτισμοί Δήμητρα Αλουτζανίδου/ Χορογραφία – Βοηθός σκηνοθέτη Αρετή Μίχου/ Video art Μπάμπης Βενετόπουλος/ Βοηθός σκηνογράφου Ελίνα Ευταξία
Ηθοποιοί: Αριάδνη Αλεξίου (Μαθήτρια-κύκνος, Ψηλομύτα Πάπια), Μαριλού Βόμβολου (Μαθήτρια-κύκνος, Κυνηγός, Φλαμίνγκο), Άννα Ευθυμίου (Μαθήτρια-κύκνος, Παπάκι Παπίτσα), Δάκης Μαυρουδής (Κύριος Κουντεπιέ, Κότσυφας), Βιβή Μιτσίτσκα (Δασκάλα-Αφηγήτρια, Κυρία Χόιτυ Τόιτυ, Κυρία Παπώφ), Νανά Παπαγαβριήλ (Μαθήτρια-κύκνος, Παπάκι Πιπίτσα), Σταυριάνα Παπαδάκη (Ιζαντόρα Ντακ), Μάνια Παπαδημητρίου (Ασχημόπαπο – ηχογραφημένη αφήγηση)
Χορευτές: Ρέβο Κουλουχασβίλι (Βάτραχος Κοάξ, Λύκος), Ευαγγελία Παπαδάκη (Μαθήτρια-κύκνος, Αηδόνι), Αλεξία Παπαδοπούλου (Μαθήτρια-κύκνος), Ευγενία Ψωμιάδου (Μαθήτρια-κύκνος, Αλεπού)
Μουσικοί: Δανάη Πολυκάρπου (πιάνο), Αμαλία Σάνη (βιολοντσέλο)
Φωτογράφιση παράστασης: Αμάντα Πρωτίδου
Η παράσταση απευθύνεται σε όλες τις ηλικίες.