Δήμητρα Σαμσάκη
Σκηνές στις επάλξεις, φώτα στραμμένα στην καλογυαλισμένη μαρκίζα της συμπρωτεύουσας, μια αρμάδα από ελιτίστικες φιγούρες της μουσικής βιομηχανίας στο front row και μερικοί από τους καλύτερους μουσικούς στο ελληνικό ανάχωμα, on stage, είναι μόνο τα απαραίτητα προκειμένου να υποδεχθούμε για πρώτη φορά στην χώρα μας το ελληνικό Music Showcase. Πρόκειται για το μεγαλύτερο και πιο καταξιωμένο μουσικό φεστιβάλ παγκοσμίως, με κύριο στόχο της ατζέντας του, την σύσταση σύγχρονων ήχων, ακουσμάτων και τάσεων στο διεθνές ακροατήριο και τα στελέχη της μουσικής βιομηχανίας. Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του φεστιβάλ Κωνσταντίνος Τίκης, μας μιλά για την επιτακτική ανάγκη ενός τέτοιου θεσμού στην χώρα αλλά και την πολιτιστική σημασία του στον πανελλήνιο χάρτη.
Το σποτάκι:
1st Music Showcase Greece | Official Teaser
Το #MSG έρχεται για 1η χρονιά με σκοπό να αναδείξει τους Μουσικούς της χώρας. 7 σημεία της Θεσσαλονίκης, 20 Μπάντες, 40 διεθνείς καλεσμένοι. 1 Συνέδριο, Workshop by WOMEX & συναντήσεις Β2Β. Το #MSG είναι ένα μουσικό Φεστιβάλ που συστήνει τον σύγχρονο ελληνικό μουσικό ήχο στο διεθνές ακροατήριο.
-Τι είναι το Music Showcase και ποια η ανάγκη μιας τέτοιας διοργάνωσης σε ελληνικό έδαφος;
Το Music Showcase είναι ένα φεστιβάλ που συστήνει τον σύγχρονο ελληνικό μουσικό ήχο στο διεθνές ακροατήριο, ένα σημείο συνάντησης μουσικού πολιτισμού. Το Music Showcase είναι ζωντανός οργανισμός. Οφείλει να ανακαλύπτει και να αγκαλιάζει τους νέους μουσικούς, να συνομιλεί με την κοινωνία και φυσικά με τον υπόλοιπο κόσμο εκτός συνόρων. Πρόκειται για ένα διεθνές φεστιβάλ με διεθνή λάμψη και μεγάλη απήχηση στους επαγγελματίες του χώρου.
Αρκετά συγκροτήματα ξοδεύουν πολύ χρόνο χτυπώντας πόρτες και στέλνοντας emails σε αδιάκριτα στελέχη. Αυτή είναι η ευκαιρία να σφίξουν τα χέρια με ανθρώπους που κατά κανόνα είναι δύσκολο να φτάσουν. Είναι μία πρώτης τάξεως ευκαιρία να μάθουν και να γνωρίσουν τις τάσεις και τις επιρροές πολλών χωρών. Η ανάγκη μιας τέτοιας διοργάνωσης σε ελληνικό έδαφος κρίνεται επιτακτική, και αποτελεί μία δυναμική δράση πολιτιστικής εξωστρέφειας, καθώς οι διεθνείς καλεσμένοι, οι Έλληνες συμμετέχοντες, αλλά και οι επισκέπτες έρχονται σε επαφή με την πολιτιστική κληρονομιά της Ελλάδας.
-Τι πρόκειται να συστήσει το Music Showcase στο διεθνές στερέωμα; Τι έχει να επιδείξει η ελληνική μουσική σκηνή;
Το #MSG πρόκειται να συστήσει στο διεθνές στερέωμα μερικά από τα καλύτερα μουσικά σχήματα που έχει να επιδείξει η Ελληνική μουσική σκηνή. Συγκροτήματα από όλο το φάσμα της μουσικής που πηγάζουν από στιγμιότυπα της πραγματικής ζωής. Όσο υπάρχουν άνθρωποι με μεράκι για τη μουσική ,θα υπάρχουν καλλιτέχνες. Και όσο υπάρχουν καλλιτέχνες θα υπάρχουν και ευφυείς ψυχές ανάμεσα τους, που θα συνεχίσουν να επιδεικνύουν ένα πλούσιο ρεπερτόριο ακουσμάτων και τάσεων της εποχής.
-Μπορούμε να μιλήσουμε για διαγωνισμό πανελληνίου ενδιαφέροντος;
Δεν θα έλεγα σε καμία περίπτωση ότι είναι διαγωνισμός. Το open call ήταν ο λόγος για να συλλέξουμε αρκετό υλικό και κατά συνέπεια να διαλέξουμε καλή μουσική για να παρουσιάσουμε στους καλεσμένους.
-Ποιοι είναι οι πραγματικοί στόχοι του Music Showcase;
Οι πραγματικοί στόχοι του Music Showcase είναι πολύπλευροι, άλλα έχουν έναν κοινό παρανομαστή, να συνδράμει στην πολιτιστική, οικονομική και κοινωνική ανάπτυξη της εκάστοτε πόλης που θα λαμβάνει χώρα, κάνοντας όλα τα είδη της μουσικής προσιτά σε ανθρώπους από όλον τον κόσμο. Το σημαντικότερο δεν είναι να προσφέρουν οι καλλιτέχνες μία live performance, αλλά να φέρουμε τον δημιουργό σε επαφή με το κοινό και με τους άλλους επαγγελματίες, με κύρια επιδίωξη την παρουσίαση της δουλειάς τους σε έναν ωραίο χώρο, ερχόμενοι κοντά με ξένους καλεσμένους, δημοσιογράφους, παραγωγούς και εκπροσώπους άλλων φεστιβάλ.
Μεγάλος μας στόχος είναι η κάθε πόλη που θα φιλοξενεί το ΜSG να αποτελεί διεθνή μουσικό προορισμό. Σε αυτό το πλαίσιο αμέσως μετά το πέρας της διοργάνωσης θα γίνουν τακτικές παρουσιάσεις στο εξωτερικό για το έργο, τα μελλοντικά μας σχέδια και την ισχυροποίηση του διεθνούς χαρακτήρα του φεστιβάλ, στην κατεύθυνση που έχουν χαράξει και τα υπόλοιπα Music Showcase σε όλον τον κόσμο. Υπάρχει βέβαια και το πολύ σημαντικό τμήμα του συνεδρίου #MSG, όπου εκεί γίνεται η πραγματική δουλειά ανάμεσα στους δημιουργούς. Οι επαφές, οι ανταλλαγές απόψεων και γιατί όχι και οι συμφωνίες που υπογράφονται.
-Από ποιους χώρους προέρχονται οι διεθνείς καλεσμένοι και ποιο έργο καλούνται να φέρουν εις πέρας;
Στο #MSG θα παρευρεθούν σημαντικοί άνθρωποι της μουσικής από διάφορες χώρες όπως η Ισπανία, η Γαλλία, η Ολλανδία, η Πορτογαλία, η Γερμανία, η Η.ΠΑ., η Ισπανία, η Ρωσία, η Κίνα, η Ισλανδία, η Σουηδία, το Βιετνάμ, το Ισραήλ και πολλές άλλες, εξάγοντας με αυτόν τον τρόπο το μουσικό ταλέντο σε χώρες που διατηρούν μια ξεχωριστή μουσική παράδοση. Οι διεθνείς καλεσμένοι είναι άτομα της μουσικής βιομηχανίας από διάφορα πόστα. Ανάμεσα τους θα παρευρεθούν γραφεία προώθησης, καλλιτεχνικοί διευθυντές από μεγάλα φεστιβάλ, δισκογραφικές εταιρίες, δημοσιογράφοι, άνθρωποι του μάρκετιγκ, διευθυντές άλλων μουσικών Showcases καθώς και ανταποκριτές από το Europavox. Το έργο που καλούνται να φέρουν εις πέρας είναι να ακούσουν καλά σχήματα με θέση και γνώση, σοβαρούς καλλιτέχνες και να συνδέσουν με κατάλληλους τρόπους το δυναμικό που υπάρχει στη χώρα, με την ευρύτερη βιομηχανία της μουσικής. Ας μην κρυβόμαστε, η ελληνική μουσική σκηνή δεν έχει τίποτα να ζηλέψει από τις αντίστοιχες σκηνές του εξωτερικού και ήρθε επιτέλους η ώρα, με το #MSG να το βγάλουμε προς τα έξω.
-Τι θέματα αναμένεται να φιλοξενηθούν στο συνέδριο του Music Showcase και τι θα πραγματευτούν τα διαδραστικά εργαστήρια;
Το συνέδριο θα προσπαθήσει να γεφυρώσει το χάσμα ανάμεσα στην βιομηχανία της μουσικής σκηνής και στους καλλιτέχνες-δημιουργούς. Είναι η πρώτη φορά που συμβαίνει κάτι τέτοιο και η θεματολογία μας θα κινηθεί γύρω από τα ζητήματα που απασχολούν τους καλλιτέχνες αλλά και τους ανθρώπους που δουλεύουν σε όλο το business κομμάτι της μουσικής. Θέματα managment, εξωστρέφειας καλλιτεχνών, ανάλυση νέων τάσεων, αλλά και το ζήτημα των δικαιωμάτων που απασχολεί όλη την κοινότητα, βρίσκονται ανάμεσα στους τίτλους των συζητήσεων μας. Επίσης θα μας απασχολήσει ο τρόπος με τον όποιο η ανάπτυξη της μουσικής σκηνής και η κουλτούρα γύρω από αυτήν, επηρεάζει άλλους τομείς όπως η οικονομία, ο τουρισμός κλπ. Είμαστε στην πολύ ευχάριστη θέση να φιλοξενούμε την ομάδα του WOMEX Festival και ένα από τα πολύ σημαντικά workshops που οι ίδιοι έχουν πραγματοποιήσει ελάχιστες φορές στο παρελθόν. Ένα 90λεπτο mentoring σε 8 άτομα | καλλιτέχνες.
-Τελικά η προώθηση είναι ο καταλυτικός παράγοντας επιτυχίας για τους καλλιτέχνες;
Η μουσική και το μάρκετινγκ αποτελούν ένα αναπόσπαστο πάντρεμα. Όταν ακούς τη λέξη μάρκετινγκ, σου έρχεται στο μυαλό διαφήμιση, προώθηση, προβολή . Στις εποχές που ζούμε παράγοντας επιτυχίας είναι σίγουρα η προώθηση του καλλιτέχνη και της μουσικής του. Είναι γνωστό ότι το νέο παράδειγμα της μουσικής βιομηχανίας που βασίζεται στην ψηφιακή τεχνολογία επιτρέπει σε έναν καλλιτέχνη ή συγκρότημα να κάνει καριέρα ακόμα και χωρίς να έχει πωλήσεις δίσκων. Σύμφωνα με τις τελευταίες τάσεις αυτό που χρειάζεται κάποιος για να πετύχει, εκτός από μουσική παιδεία, γνώσεις και ταλέντο, είναι ένα ισχυρό δίκτυο θαυμαστών, μία καλή ιδέα μάρκετιγκ και μία δυναμική εκστρατεία με στόχο να ακουστεί η μουσική του, σε όσο το δυνατόν, μεγαλύτερο κοινό. Το πρόβλημα είναι ότι η μουσική ικανότητα και η ευχέρεια στο μάρκετινγκ δεν συμβαδίζουν κατ ‘ανάγκη.
-Τι συνδέει το ελληνικό Showcase με αυτά του εξωτερικού και τι το διαφοροποιεί ή ακόμα και το ξεχωρίζει από αυτά;
Το Ελληνικό Showcase είναι σημαντικό γιατί προσφέρει ευκαιρίες για συνεργασίες και μία εσωτερική οπτική της ελληνικής μουσικής βιομηχανίας, και των trends της στα δημοφιλή μουσικά είδη. Δίνει γενικότερα μία όψη της Ελληνικής κουλτούρας. Προσφέρει επιπλέον οφέλη, όπως το να συνδέεσαι με άλλους, αλλά και να ανακαλύπτεις καινούριες ιδέες, μαθαίνοντας παράλληλα από όλη αυτήν την διαδικασία. Έτσι έρχεται και η πιθανότητα να δουλέψουμε σε μελλοντικά project μαζί με άλλα Showcase , αφού βέβαια βοηθήσουμε τους συμμετέχοντες δίνοντάς τους χρήσιμες συμβουλές, πληροφορίες και επαφές με συνεργάτες άλλων μουσικών βιομηχανιών. H διαφοροποίηση και αυτό που ξεχωρίζει το Ελληνικό Showcase από τα υπόλοιπα είναι να δείξουμε στον κόσμο το πλούσιο ταλέντο αυτής της περιοχής της Ευρώπης που έχει μοναδική ιστορία και πολιτιστικά επιτεύγματα εδώ και χιλιάδες χρόνια. Και οι δυο πλευρές θα κερδίσουν πολλά με αυτό το Music Showcase.
-Το 4ήμερο πρόγραμμα της Showcase περιλαμβάνει εντός της μουσικής του ατζέντας και πολιτισμική ξενάγηση σε χώρους και μέρη της Θεσσαλονίκης. Πώς υποστηρίζεται αυτό από την τοπική αυτοδιοίκηση και την κρατική παρουσία;
Το #MSG δεν θα μπορούσε να υπάρχει χωρίς τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού, του Δήμου Θεσσαλονίκης, της Περιφέρειας Κεντρικής Μακεδονίας όπως και του Κέντρου Πολιτισμού. Δεν θα μπορούσε να υπάρχει χωρίς τους συνεργάτες, τους χορηγούς και τους υποστηρικτές μας, το Δίκτυο Πολιτισμού του Δήμου της Αθήνας, της Κρατικής ορχήστρας Θεσσαλονίκης, του Φεστιβάλ Κινηματογράφου και φυσικά δίχως την βοήθεια των Μ.Μ.Ε, της Δημόσιας Τηλεόρασης και όλων των χορηγών επικοινωνίας.
Έπειτα από πολλά χρόνια στις παραγωγές και τις διοργανώσεις μπορώ να πω ότι κάτι έχει αλλάξει. Νιώθω ικανοποίηση όταν όλοι οι παραπάνω φορείς συνεργάζονται αρμονικά με την ομάδα παραγωγής για ένα άρτιο αποτέλεσμα. Αυτό δείχνει ότι οι άνθρωποι στις θέσεις ευθύνης μπορούν πλέον να κρίνουν σωστά μια δράση και την ανταποδοτικότητα αυτής. Με τη δική τους συμμετοχή και βοήθεια ετοιμάσαμε ένα πρόγραμμα το οποίο έχει ως στόχο να ακουστεί η Ελληνική μουσική έξω από τα σύνορα. Είμαι χαρούμενος που η πόλη μας φιλοξενεί μια ακόμη μεγάλη διεθνή διοργάνωση η οποία έστρεψε την παγκόσμια προσοχή του μουσικού κόσμου στην Θεσσαλονίκη.
-Το γεγονός ότι η συγκεκριμένη διοργάνωση παράγει μεγάλο πολιτιστικό έργο και φροντίζει να το συγχύσει άρρηκτα με την φύση του show, την υποχρεώνει να ταξιδέψει και σε άλλα μέρη της Ελλάδας καθιστώντας την ένα mobile project χωρίς βάση;
Ναι, είναι αλήθεια ότι το Music Showcase Greece έχει ως βάση της το πολιτιστικό έργο. Φέρνοντας κοντά ανθρώπους που βλέπουν τη μουσική βιομηχανία από διαφορετικό πρίσμα, συνδυάζοντας το εγχώριο ταλέντο με τη διεθνή οπτική, «ξεναγεί» στην ουσία τους καλεσμένους από κάθε χώρα, στον νέο ελληνικό ήχο αλλά και στην κουλτούρα που αναδεικνύει η Ελλάδα γενικότερα. Ο κόσμος παίρνει μια γεύση από την πολιτιστική εικόνα της Θεσσαλονίκης η οποία τους ξεναγεί σε όλες τις πτυχές της. Για το λόγο αυτό, το συγκεκριμένο project μπορεί να έχει ανάλογη δυναμική σε διαφορετικές πόλεις. Κάθε κομμάτι της Ελλάδας έχει και κάτι καινούριο και ξεχωριστό να αναδείξει, μαζί με το δικό της μουσικό πλαίσιο. Και όσο τα ταλέντα αυτού του τόπου θα αναζητούν ευκαιρίες σαν κι αυτές, άλλο τόσο οι καλεσμένοι θα είναι πρόθυμοι να επισκεφθούν καινούρια μέρη της Ελλάδας για να τις εξερευνήσουν.
-Ποια σκηνή ακμάζει στην Ελλάδα του σήμερα και αποσπά μεγαλύτερο κοινό και ποια έχει πραγματικά υποσχόμενο μέλλον;
Στην Ελλάδα παρατηρείται τελευταία μια σημαντική κινητικότητα στο χώρο της μουσικής βιομηχανίας. Νέοι μουσικοί και συνθέτες, ωδεία και μουσικά εργαστήρια σε γειτονιές, μικρές δισκογραφικές εταιρείες, ασταμάτητη ιντερνετική μουσική ροή, φρέσκοι συναυλιακοί χώροι, μουσικά φεστιβάλ που εξελίσσονται , σύνδεση της μουσικής με άλλα είδη τέχνης όπως η μόδα και ο κινηματογράφος, συνθέτουν τη νέα μουσική πραγματικότητα. Δεν είναι τυχαίο ότι η τηλεόραση, το κατεξοχήν δυναμικό μέσο επικοινωνίας έχει επιστρέψει επενδύοντας και πάλι στη μουσική βιομηχανία. Αυτή η νέα κατάσταση δημιουργείται την περίοδο της κρίσης στη χώρα μας, όπου η νεολαία αφουγκράζεται πια καλύτερα το περιβάλλον στο οποίο ζει και εξελίσσεται, αποκτά εξειδικευμένη γνώση και τεκμηριωμένη γνώμη. Η μουσική ήταν, είναι και θα είναι ένα μέσο έκφρασης, προσωπικής και κοινωνικής εξέλιξης. Αν θα έπρεπε να ξεχωρίσω κάποιες συγκεκριμένες μουσικές σκηνές σίγουρα μια από αυτές θα ήταν η hip hop με μια αναπάντεχα σταθερή απήχηση στο νεανικό κοινό, η indie με αξιοζήλευτα ελληνικά συγκροτήματα, η παρεξηγημένη metal σκηνή που κάνει δειλά δειλά τα πρώτα της βήματα στο εξωτερικό, αλλά και η electro-pop σκηνή με πλήθος ελλήνων καλλιτεχνών που διαπρέπουν σε Ελλάδα και εξωτερικό.
-Επιδιώξεις και στόχοι για το μέλλον του ελληνικού Showcase… Θα μπορούσε να αναπλαθεί η μορφή του και να διευρυνθεί και σε άλλους τομείς, έχοντας οδηγό πάντα τον πολιτισμό; (έχοντας κάθε φορά στο επίκεντρο για παράδειγμα άλλο ενδιαφέρον.. πχ γευσιγνωσία ή περιορίζεται με πυρήνα την μουσική;)
Τα κριτήρια συμμετοχής στο music showcase είναι τέσσερα: α) ο τύπος της μουσικής να είναι ανάμεσα σε jazz, world music, electronic, Balkan, reggae, indie,alternative, pop, blues, rock & soul, β) δικαίωμα συμμετοχής είχαν solo καλλιτέχνες και μουσικά συγκροτήματα, γ) καλλιτέχνες από οποιαδήποτε εθνικότητα με την προϋπόθεση ότι ζουν μόνιμα στην Ελλάδα ή στην Κύπρο και δ) να παρουσιάζεται αυθεντικό μουσικό υλικό και όχι διασκευές. Τα κριτήρια επιλογής του music showcase έχουν να κάνουν κυρίως με το ηχητικό αποτέλεσμα, την σκηνική παρουσία, την αυθεντικότητα του καλλιτεχνικού έργου , την εμπειρία, το βιογραφικό της μπάντας, την εξωστρέφεια και τη δισκογραφία της. Οφείλουμε να ομολογήσουμε ότι η διαδικασία επιλογής ήταν μια δύσκολη και επίπονη διαδικασία καθώς οι συμμετοχές ξεπέρασαν κάθε προσδοκία σε αριθμό, αλλά κυρίως ήταν στο σύνολό τους υψηλού καλλιτεχνικού επιπέδου. Τη διαδικασία επιλογής ανέλαβε επιτροπή αποτελούμενη από ανθρώπους που ασχολούνται επαγγελματικά με το χώρο της μουσικής βιομηχανίας στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Αξίζει να αναφέρουμε ότι την επιτροπή συνέθεσαν, ο Μάνος Μυλωνάκης ένα από τους πιο ταλαντούχους νέους έλληνες συνθέτες, ο Ανδρέας Δημητριάδης, καταξιωμένος μουσικός παραγωγός σε Ελλάδα και εξωτερικό και ο Γιώργος Αβραμίδης, γνωστός μουσικός και συνθέτης με τεράστιο καλλιτεχνικό έργο. Η επιτροπή κατάφερε και επέλεξε τα 20 μουσικά συγκροτήματα τα οποία και θα εμφανιστούν σε επιλεγμένες μουσικές σκηνές της Θεσσαλονίκης ενώ ένα συγκρότημα αναδείχτηκε μέσα από τη διαδικασία της ψηφοφορίας του κοινού.